Wir sprachen mit dem Gründer der West One Music Group und renommierten TV- und Filmkomponisten Richard Harvey und dem Komponisten Alex Lamy über ihre Arbeit an der Netflix-Serie IC 814: Die Kandahar-Entführung.
Zu Richards bemerkenswerten Werken gehören Mulan, Der kleine Prinz und The Da Vinci Code. Alex Lamy arbeitet seit Jahren mit Richard zusammen, unter anderem bei Projekten wie Interstellar und Inferno. Als Netflix India an die beiden herantrat, um eine Originalmusik für die TV-Miniserie zu komponieren, die die fesselnde wahre Geschichte des entführten Fluges IC 814 der Indian Airlines im Jahr 1999 erzählt, machte sich das Duo daran, die Musik zu komponieren. Das Duo machte sich daran, einen Soundtrackzu komponieren , der westliche Klänge mit traditionellen indischen Elementen verbindet.
Lesen Sie weiter, um mehr über ihre Arbeit an diesem Projekt zu erfahren, das ab dem 29. August 2024 auf Netflix zu sehen sein wird.
Wie haben Sie mit den Machern und Regisseuren der Serie zusammengearbeitet? Wie haben Sie sichergestellt, dass Ihre Musik ihre Vision ergänzt?
RICHARD: Ich hatte bereits einen indischen Film vertont, aber dies war für beide Seiten eine neue Erfahrung. Wir wollten an die Grenzen gehen und gleichzeitig bedenken, dass das indische Publikum anders reagiert. Der Regisseur Anubhav Sinha besuchte mich im Studio, um unsere Visionen für die Serie zu besprechen, damit wir das richtige Rezept und die richtige Temperatur finden konnten.
Können Sie uns Ihren typischen Arbeitsablauf beim Komponieren eines Stücks für das Fernsehen erläutern?
ALEX: "Typisch" ist schwierig, weil die Serie oft einen individuellen Arbeitsablauf bestimmt. Im Fall von IC 814 bestand unser Arbeitsablauf darin, schon sehr früh Klänge und musikalische Fragmente aufzunehmen, bevor wir so etwas wie eine fertige Episode sahen. Auf diese Weise hatten wir eine einzigartige, breite Palette, aus der wir schöpfen konnten.
Nachdem wir uns die Sendung angesehen hatten, ordneten wir die musikalischen Ideen anhand unserer Themen und Motive zu. Die Bewertung der einzelnen Stücke war einfach, denn wir hatten zwar einen offensichtlichen Plan, aber unsere Klangpalette war so flexibel, dass wir sie nutzen konnten. Gute Vorbereitung sorgt für reibungslose Arbeit!
Gab es bestimmte Szenen oder Momente in der Show, die besonders herausfordernd oder lohnend für die Vertonung waren?
ALEX: Da gab es eine ganze Menge! Ich hatte viel Spaß bei jeder Sequenz, in der das Flugzeug startet oder landet - vor allem bei der Landung in Lahore, die eine lange Sequenz voller spannender Momente ist. Bei langen Sequenzen ist es eine Herausforderung, den Schwung beizubehalten, und man muss umso mehr aufpassen, dass man ihn nicht verliert, je weiter der Schnitt voranschreitet.
Mir hat auch eine Sequenz in der letzten Folge sehr gut gefallen. Es ist eine Sequenz, die viele Charaktere zusammenbringt, sich geografisch bewegt und viele Auflösungen hat. Sie ist musikalisch lohnend, weil alles mit der Musik verbunden ist und weil viele der musikalischen Motive schließlich zusammenlaufen und Themen und Motive aus der gesamten Serie miteinander verbinden.
Können Sie den allgemeinen Musikstil und den Ton des Soundtracks beschreiben? Wie passt er zu den Themen der Serie?
RICHARD: Der Regisseur und die Produzenten mussten ihren heimischen Kernmarkt ansprechen. Sie waren sich aber auch darüber im Klaren, dass diese wahre Geschichte internationales Aufsehen erregte, eine Geschichte, an die sich der Westen erinnern würde. Wir wollten eine Filmmusik im europäischen Stil mit den Aromen der drei Schauplätze der Geschichte schaffen: Indien, Nepal und Afghanistan. Wir haben auch die Chronologie der Geschichte im Auge behalten; sie spielt in der Mitte des Jahrtausends, also haben wir Klänge und Stile verwendet, die sehr stark an die späten 90er Jahre erinnern.
Wie trägt die Musik Ihrer Meinung nach zur Geschichte und zur emotionalen Wirkung der Show bei?
ALEX: Ich denke, dass Musik in zwei Bereichen am wichtigsten ist: erstens, wenn die Spannung spürbar sein soll, und zweitens, wenn es eine wichtige Hintergrundgeschichte gibt, die verstanden werden muss. Ohne Musik in diesen Szenen hätten die Zuschauer Schwierigkeiten, das Gleichgewicht zwischen Aufmerksamkeit und Spannung zu halten.
Der andere Teil, der für mich hervorsticht, ist der Beitrag der Musik zu den emotionalen Turbulenzen der Geiseln und der Kabinenbesatzung - insbesondere wenn sie sich hoffnungslos, besorgt oder ängstlich fühlen. Auch am Ende der Serie ist die Musik von entscheidender Bedeutung; die akustischen Themen, die die vorherigen Episoden unterstrichen haben, treten in den Vordergrund und unterstreichen die Gefühle der Figuren.
Wie haben Sie indische Musikelemente oder kulturelle Einflüsse in die Partitur eingearbeitet?
RICHARD: Einer der Gründe, warum ich für dieses Projekt ausgewählt wurde, waren meine ausgedehnten Reisen und meine frühere Arbeit an Partituren in Indien, wo ich Musik hörte und Instrumente beschaffte. Obwohl ich nicht behaupten würde, dass ich indische Instrumente gut spielen kann (ihre großartigen Spieler legen die Messlatte wirklich sehr hoch!), glaube ich, dass ich indische Musik einigermaßen gut verstehe. Wir haben in der gesamten Partitur indische Spieler eingesetzt und ein Orchester aufgenommen, um die gefühlsbetonten Szenen in der Show zu verstärken.
Wir haben auch Drones, indische Beats und Raga-Skalen im Kontext westlicher Vertonungstechniken verwendet.
Chatten Sie mit uns