เจาะลึกโลกมหัศจรรย์ของ Theremin ด้วยอัลบั้ม The Scoring House ล่าสุดของเรา Theremintopia ประพันธ์โดย Dave Hewson มันเป็นคอลเลกชันของแทร็กบรรยากาศที่เล่นบน Theremin
เครื่องมือสะกดจิตนี้สามารถแสดงความงามและอารมณ์ที่รุนแรงได้ นักแสดงเดี่ยวคือ Grégoire Blanc นักแสดงหนุ่มชาวฝรั่งเศสผู้เก่งกาจซึ่งกําลังติดตามการกลับมาของเครื่องดนตรีนี้จากความคลุมเครือ
นอกจากวิดีโอที่น่ากลัวและลึกลับสําหรับ 'Margarita's Ghost' (ดูด้านล่าง) เราได้พูดคุยกับนักแต่งเพลง Dave Hewson และ Theremin ผู้เล่นและนักดนตรี Grégoire Blanc เกี่ยวกับกระบวนการสร้างสรรค์เบื้องหลังอัลบั้มซึ่งสร้างขึ้นในช่วงล็อกดาวน์เมื่อต้นปีนี้
ฟังอัลบั้มที่ออกในค่ายเพลง The Scoring House ได้ที่นี่
เดฟอะไรเป็นแรงบันดาลใจให้คุณเขียนอัลบั้มที่ส่องสปอตไลต์ไปยังเครื่องดนตรี Theremin ที่น่าทึ่ง?
เดฟ: 'Theremintopia' ได้รับแรงบันดาลใจจากเพลงภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมส่วนใหญ่ที่สร้างขึ้นโดยนักแต่งเพลงเช่น Bernard Hermann และ Ennio Morricone และศิลปินในศตวรรษที่ 20 เช่น Kraftwerk
ฉันมากับชื่อ 'Theremintopia' เป็นวิธีการวาดภาพภูมิทัศน์ของสไตล์ดนตรีที่มี Theremin ฉันต้องการสร้างอัลบั้มที่มีเครื่องดนตรีที่น่าทึ่งนี้ในหลาย ๆ ด้านตั้งแต่แหวกแนวและตลกขบขันไปจนถึงภาพยนตร์ที่ชวนให้นึกถึงอดีตและแม้แต่อ่อนไหวและอารมณ์
เครื่องนี้ถูกคิดค้นโดยนักฟิสิกส์หนุ่มชาวรัสเซียชื่อ Lev Sergeevich Termen (รู้จักในตะวันตกในชื่อ Leon Theremin) มันเป็นเรื่องที่ดูแปลกประหลาด - เกือบจะมาจากดาวเคราะห์ดวงอื่น - กล่องที่มีวาล์วและแขนโครเมี่ยมสองอัน มันเป็นเครื่องดนตรีที่มีความงามที่แสดงออกมากถูกสะกดจิตมากและน่าสนใจมากที่จะดูการเล่น
เช่นเดียวกับไวโอลิน theremin อาศัยหูที่ยอดเยี่ยมในการชําระสนามและเล่นตามจังหวะด้วยน้ําเสียงที่ดี อย่างไรก็ตามไม่เหมือนกับไวโอลินการติดต่อสําหรับ theremin เป็นเพียงอากาศ - ไม่มี fretboard หรือ fingerboard - ในความเป็นจริงไม่มีการติดต่อเลย มันทําให้มันยากมากที่จะเล่น - มือข้างหนึ่งควบคุมพลวัตและอีกข้างหนึ่งสนาม คุณธรรมจะสามารถทําให้เสียงเหมือนเสียงมนุษย์หรือไวโอลิน - และมันสวยงามมาก
มีเสียงเฉพาะที่คุณต้องการสื่อหรือไม่?
เดฟ: หนึ่งในคุณสมบัติที่น่าสนใจที่สุดของ theremin คือความสามารถในการเลียนแบบเสียงของมนุษย์แม้ว่าจะทําเช่นนั้นด้วยวิธีที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง ตัวอย่างร่วมสมัยส่วนใหญ่เก่งมากในการช่วยสร้างการจําลองเครื่องดนตรีจริงที่สมจริงมาก แต่เสียงที่แสดงออกนั้นล้ําหน้าไปไกล ฉันสนใจมากในการสํารวจคุณภาพทางอารมณ์และความเป็นมนุษย์ของเครื่องดนตรีที่แสดงออกอย่างไม่น่าเชื่อนี้และเพื่อแสดงให้เห็นว่ามันใช้งานได้หลากหลายในหลายสไตล์
Grégoire คุณเล่น Theremin ได้อย่างไร?
เกรกัวร์: ฉันเริ่มเล่นที่นั่นในโรงเรียนมัธยมฉันอายุ 15 ปีและได้ยินเกี่ยวกับเรื่องนี้ด้วยบทเรียนวิทยาศาสตร์ ฉันเคยเล่นเชลโลมาก่อนและรู้สึกสบายใจกับที่นั่นทันที มันแสดงออกและดนตรีมาก ฉันพบเสียงของฉันที่นั่นอย่างแท้จริง ฉันต้องการอุทิศเวลาเรียนรู้วิธีการเล่นและฝึกฝนดนตรีคลาสสิกด้วย
เป็นเวลาหนึ่งปีแล้วที่ฉันเริ่มอาชีพนักดนตรีและฉันพยายามสํารวจสไตล์ที่แตกต่างกันในโครงการและความร่วมมือต่างๆ ตั้งแต่คอนเสิร์ตคลาสสิกไปจนถึงเพลงภาพยนตร์การแต่งเพลงสําหรับการแสดงละคร โปรเจกต์นี้สําหรับ West One Music Group เป็นประสบการณ์ครั้งแรกของผมในสาขา 'ดนตรีเพื่อสื่อ'
คุณสามารถแบ่งปันข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับ Theremin และเทคนิคที่ใช้ในการเล่นได้หรือไม่?
Grégoire: อย่างที่ Dave กล่าวไว้ คุณเพียงแค่มีพารามิเตอร์สองตัวนี้: ระดับเสียงและปริมาตร ซึ่งทั้งสองอย่างถูกควบคุมโดยไม่ต้องสัมผัสโดยการโต้ตอบกับสนามแม่เหล็กไฟฟ้า คุณไม่รู้สึกอะไรเลยเมื่อคุณเล่นมือของคุณเคลื่อนไหวในพื้นที่ว่างและข้อเสนอแนะเดียวที่คุณได้รับคือเสียง ไม่จําเป็นต้องมี 'สนามที่สมบูรณ์แบบ' แต่ถึงกระนั้นหากไม่มีช่วงเวลาที่ดีมากก็เป็นไปไม่ได้ที่จะเล่นอย่างถูกต้อง คุณไม่มีอะไรนอกจากหูของคุณที่จะพึ่งพา! เมื่อเวลาผ่านไปผู้เล่นได้พัฒนาเทคนิคที่เกี่ยวข้องกับความจําของกล้ามเนื้อ เรามีตําแหน่งนิ้วเพื่อกระโดดอย่างราบรื่นระหว่างช่วงเวลาซึ่งช่วยได้มากในการเล่นอย่างแม่นยํา
สําหรับฉันความมหัศจรรย์ที่แท้จริงของเครื่องดนตรีนั้นอยู่นอกเหนือรูปลักษณ์ที่แปลกประหลาดและเทคนิคการเล่นที่ไม่เหมือนใคร สิ่งที่ทําให้มันไม่เหมือนใครคือเสียงของมันอย่างแน่นอน! คุณอาจเลียนแบบเสียงได้ง่ายมากเนื่องจากเป็นเสียงอิเล็กทรอนิกส์พื้นฐาน แต่คุณไม่สามารถทําซ้ําวลีการเปล่งเสียงจิตวิญญาณได้! มันเป็นเรื่องส่วนตัวมากและคุณรู้สึกถึงตราประทับของนักแสดงแต่ละคน - สั่นสะเทือน, portamento, มันมักจะถูกมองว่าเป็น 'บรรพบุรุษของนักสังเคราะห์ทั้งหมด' แต่ในความคิดของฉันมันเป็นเหมือนลูกพี่ลูกน้องมากกว่า เครื่องสังเคราะห์ทั่วไปมอบความเป็นไปได้ที่น่าทึ่งในการสร้างเสียงต่ํา แต่ไม่ได้แสดงออก - สิ่งที่ตรงกันข้าม: คุณนําชีวิตมาสู่เสียงอิเล็กทรอนิกส์ที่ดิบและบริสุทธิ์ และนี่เปิดประตูสู่การทดลองทางดนตรีมากมาย!
กระบวนการสร้างสรรค์ในการทํางานร่วมกันกับความแตกต่างเนื่องจากการล็อกดาวน์เป็นอย่างไร?
เดฟ: โชคดีที่เกร็กมีการตั้งค่าที่ยอดเยี่ยมสําหรับการบันทึก theremin ของเขา - อย่างที่คุณเห็นในวิดีโอ! แอลส่งคะแนนดนตรีให้เขาในแต่ละชิ้น จากนั้นเขาก็แสดงชิ้นงานในฝรั่งเศสและส่งแผ่นเสียงกลับมาให้ผมวางลงในเพลง มันได้ผลการรักษา!
Grégoire: มันเป็นกระบวนการที่ตลกมากฉันได้รับคะแนนและแทร็กสํารองและบันทึกบ้านทั้งหมดนั้นด้วยแทร็กคลิกเทมโป แน่นอนว่าบางชิ้นสมควรได้รับการแสดงสดกับนักดนตรีคนอื่น ๆ : การเล่นพร้อมกับดนตรีประกอบตามตัวอย่างอาจเป็นเรื่องที่น่าหงุดหงิด แต่ฉันชอบผลลัพธ์มาก
มีช่วงเวลาที่โดดเด่นหรือไม่?
เดฟ: เมื่อ l ได้ยิน Greg เล่น 'Margaritas Ghost' เป็นครั้งแรก – มันทําให้ฉันประทับใจจริงๆ – โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อ l แต่งเพลงนี้ในปี 1971 – หายไปจนถึงปัจจุบัน โครงการทั้งหมดเป็นแรงบันดาลใจมากและฉันรู้สึกทึ่งกับความกว้างและขนาดของการแสดงออกที่สามารถทําได้ด้วยสิ่งนั้น ฉันหวังว่ามันจะน่าสนใจและเป็นแรงบันดาลใจให้ผู้อื่นด้วย!
Grégoire: มันเป็นโครงการที่สนุกสนานในการทํางานในช่วงล็อกดาวน์ เดฟเป็นนักแต่งเพลงที่สร้างสรรค์มากเขารวบรวมทั้งหมดนี้เข้าด้วยกันอย่างรวดเร็วการทํางานร่วมกันเป็นการเดินทางที่ดีจริงๆ!